Đang tải...

Thi Khoa Guitar Chuyên Nghiệp: Đừng Để Tiếng Đàn Bị "Rỗng" Từ Tư Duy Cấp Tốc

Thi Khoa Guitar Chuyên Nghiệp: Đừng Để Tiếng Đàn Bị "Rỗng" Từ Tư Duy Cấp Tốc

Nhiều bạn học sinh cấp 3 ôm cây đàn Guitar trên tay, cover được vài bài Fingerstyle phức tạp, hoặc solo được một đoạn Rock tốc độ cao trên mạng là nghĩ ngay đến việc thi vào Nhạc viện hay các trường nghệ thuật chuyên nghiệp.

Nhưng thực tế, hội đồng chấm thi không tìm kiếm một "nhạc công phong trào" biết biểu diễn nhanh. Họ tìm kiếm những người có nền tảng cơ bản vững chắc và tư duy âm nhạc có chiều sâu. Nếu bạn bước vào phòng thi với một cái đầu rỗng kiến thức và đôi bàn tay chỉ chạy theo thói quen cơ bắp, bạn sẽ bị loại ngay từ những nốt nhạc đầu tiên.

Dưới đây là những góc khuất khắt khe mà bạn thực sự phải đối mặt và chuẩn bị.

1. Cái Bẫy "Biểu Diễn Nhanh Nhưng Rỗng"

Mạng xã hội phát triển khiến nhiều bạn bị cuốn vào tư duy "mì ăn liền": học vẹt theo các video hướng dẫn, cố ép ngón tay chạy thật nhanh để đánh được một bài nhạc nhìn cho "ngầu".

Sự thật phũ phàng là: Khi bạn cố ép tốc độ trong khi cơ ngón tay chưa đủ độ chín, tiếng đàn sẽ bị mờ, dính nốt, mất nhịp và hoàn toàn không có sắc thái. Giám khảo chỉ cần nghe 3 ô nhịp đầu tiên là biết ngay bạn có học hành bài bản hay chỉ đang "học vẹt".

Một tác phẩm Guitar chuyên nghiệp không được đánh giá bằng việc bạn đánh nhanh bao nhiêu, mà là bạn kiểm soát tiếng đàn tốt như thế nào. Học nhanh mà rỗng nền tảng giống như xây nhà trên cát, chỉ cần đổi một môi trường diễn khác hoặc tâm lý run một chút là toàn bộ bài thi sẽ đổ vỡ hoàn toàn.

2. Gốc Rễ Phải Bắt Đầu Từ: Ngón Tay và Thế Tay

Trong môi trường chuyên nghiệp, việc rèn luyện cơ bản là một cuộc khổ luyện hàng ngày, bắt đầu từ những điều nhỏ nhất:

  • Form tay và thế tay chuẩn xác: Cách bạn đặt ngón tay trái vuông góc với phím đàn để tiếng không bị tịt, cách thả lỏng cổ tay, hay góc tiếp xúc của móng tay phải vào dây đàn... tất cả đều quyết định chất lượng âm thanh (Tone). Một thế tay sai không chỉ làm tiếng đàn bị thô, lép mà còn giới hạn khả năng phát triển kỹ thuật sau này, thậm chí gây chấn thương cơ.
  • Luyện Etude (Bài tập kỹ thuật) nghiêm túc: Thay vì vội vã ôm các tác phẩm lớn, bạn phải dành hàng tháng trời để luyện các bài Etude của Carcassi, Sor, Giuliani... Đây là những bài tập được thiết kế khoa học để rèn luyện độc lập từng ngón tay, tạo lực ngón đều đặn, và sửa góc bấm. Bạn phải học cách chấp nhận những giờ tập luyện có vẻ "nhàm chán" này để xây dựng bộ khung vững chắc cho đôi tay.

3. Học Có Chiều Sâu: Hiểu Rõ Mình Đang Đàn Gì

Một Guitarist chuyên nghiệp không phải là một chiếc máy phát nhạc. Khi bạn đặt tay lên đàn, bạn phải hiểu rõ từng nốt nhạc mình vang lên có ý nghĩa gì:

  • Hiểu về Hòa thanh và Bản nhạc: Bạn phải cất các bản Tab ký hiệu số đi và làm quen hoàn toàn với Sheet nhạc (nốt nhạc trên 5 dòng kẻ). Bạn cần biết mình đang đàn ở giọng (Key) nào, cấu trúc hòa thanh của đoạn nhạc đó ra sao, các bè (bè trầm, bè giai điệu) đang đối thoại với nhau như thế nào.
  • Thẩm âm và Xướng âm để "Nuôi" đôi tai: Nhiều bạn chỉ tập trung vào tay mà quên mất đôi tai. Thi chuyên nghiệp bắt buộc bạn phải qua môn Thẩm âm (nghe ghi tiết tấu, nghe quãng, nghe hợp âm) và Xướng âm (nhìn một bản nhạc mới và hát đúng cao độ, trường độ). Đôi tai có nhạy bén thì bạn mới nghe được tiếng đàn của chính mình đang hay hay dở để mà tự sửa.
  • Kiến thức tổng hợp về thời kỳ âm nhạc: Đàn một tác phẩm thời kỳ Baroque (như nhạc J.S. Bach) sẽ có tư duy xử lý tiếng đàn, tốc độ và sắc thái hoàn toàn khác với một tác phẩm thời kỳ Lãng mạn của Tarrega hay cổ điển Tây Ban Nha. Bạn phải hiểu bối cảnh lịch sử và tinh thần của tác giả thì tiếng đàn mới có "hồn" và chiều sâu.

4. Tại Sao Khóa "Cấp Tốc 3 Tháng" Sẽ Giết Chết Ước Mơ Của Bạn?

Không có một lối đi tắt nào cho phản xạ cơ bắp và tư duy âm nhạc. Cơ ngón tay cần thời gian để phát triển độ dẻo dai; đôi tai cần hàng ngàn giờ nghe để nhạy bén.

Nếu bạn chọn cách học vẹt trong 3 tháng để đối phó với kỳ thi:

  • Khả năng rớt cực kỳ cao vì giám khảo sẽ kiểm tra phần Nhạc lý, Vấn đáp và bắt bạn xử lý các tình huống nhạc bất ngờ để thử độ sâu kiến thức.
  • Nếu có may mắn đậu, bạn sẽ bị đào thải: Vào trường, bạn sẽ hoàn toàn bị ngợp và lạc lõng trước những bạn đã có 4 - 7 năm học hệ Trung cấp từ bé. Kiến thức rỗng khiến bạn không thể tiếp thu các môn cao cấp như Hòa thanh, Phân tích tác phẩm, và áp lực trả bài thi mỗi học kỳ sẽ khiến bạn sớm bỏ cuộc.

Lời khuyên cho lộ trình của một Guitarist thực thụ:

Hãy cho bản thân tối thiểu 1 - 2 năm để chuẩn bị nghiêm túc:

  1. Chậm lại để đi nhanh hơn: Sẵn sàng dành những tuần đầu tiên chỉ để sửa một tư thế ngồi, một góc đặt tay cho thật chuẩn.
  2. Học đi đôi với hiểu: Đàn đến nốt nào, hợp âm nào, hãy tìm hiểu cấu tạo và vai trò của nó trong bài.
  3. Tìm một người thầy học thuật: Người dám thẳng thắn đập đi xây lại những thói quen sai lầm của bạn, hướng dẫn bạn đọc sheet nhạc và luyện tai mỗi ngày.

Âm nhạc chuyên nghiệp là một cuộc chạy marathon trường sức, nơi những kẻ vội vàng và rỗng tuếch sẽ sớm bị bỏ lại phía sau!

Nếu bạn đang mông lung không biết bắt đầu sửa thế tay từ đâu, hay đôi tai chưa phân biệt được các loại quãng, hợp âm...

Hãy để SuSe Phương đồng hành cùng bạn với lộ trình ôn thi nền tảng cốt lõi 

 

← Bài viết trước Bài viết sau →

Bình luận

  • Chưa có bình luận.

Đăng nhập để bình luận